Diplômée des Arts Décoratifs je propose des cours de dessin à Paris

En savoir plus sur Mathilde

• Quand avez-vous commencé à pratiquer ? Comment cette activité est venue à vous ?

  J'ai commencé à dessiner très jeune et j'ai rapidement été accompagné par un professeur attentif qui m'a appris les bases techniques du dessin académique.
  
  Ces cours m'accompagnent et me servent encore aujourd'hui.
  
  C'est donc très naturellement que j'ai eu envie, à mon tour, de transmettre ce que j'ai découvert tout au long de mon parcours artistique.

• Quels sont les artistes ou les oeuvres qui vous touchent le plus ?

  En peinture, j'admire Jérôme Bosch, Rembrandt, Francis Bacon, Gerhard Richter et Pierre Soulages...
  
  En théâtre, je suis passionnée par les mises en scène de Philippe Quesne, Phia Ménard, Vimala Pons, Théo Mercier et Gisèle Vienne...
  
  Pour moi, toutes les pratiques artistiques se nourrissent mutuellement et il est important de rester ouvert aux influences des artistes d'autres disciplines.

• Quelles sont les qualités requises, la part de patience ou d'adresse pour réussir dans ce domaine ?

  Le plus important pour moi, c'est d'apprendre à aiguiser son regard pour commencer à voir des choses qui étaient imperceptibles avant de s'y attarder (des ombres portées, des reflets, des qualités de matière et de couleurs…).
  
  Ensuite, je pense que la patience, mais surtout la régularité de la pratique du dessin, sont les clés de la réussite.
  
  La curiosité et le désir sont certainement les moteurs sans lesquels rien n'est possible.

• Un petit conseil pour nous aider à progresser et ne pas se décourager dans l'élaboration de projets ?

  Mon conseil serait de se débarrasser des préjugés pour avancer de manière plus libre dans vos projets.
  
  Personnellement, je travaille très rapidement, passant rarement plus de 5 à 10 minutes sur un dessin.
  
  Je préfère recommencer et essayer de capturer autre chose plutôt que de m'obstiner.
  
  Soyez rapide et dessinez beaucoup, c'est la clé pour progresser rapidement.

• Faites-nous vivre votre passion en nous disant ce qu'elle vous apporte ! En avez-vous d'autres ?

  Le dessin est un langage qui me permet de réfléchir sur le papier.
  
  Je suis également scénographe et tous mes projets commencent par des croquis et des recherches avec un crayon à la main.
  
  Je suis fascinée par la variété des émotions et des idées qu'un dessin peut traduire.
  
  Pour moi, c'est le début de toute démarche créative et, avec de bonnes bases techniques, la diversité des idées et des concepts que l'on peut exprimer sur le papier devient infinie.

• Etes-vous particulièrement fier d'un travail que vous avez effectué ?

  Je suis particulièrement fière du spectacle « La pièce manquante » que j'ai élaboré pour mon projet de fin d'études, inspiré d'un triptyque de Jérôme Bosch.
  
  Ce projet représente pour moi l'alliance entre des domaines qui me sont chers : la scène, le musée, la critique d'art et bien sûr le dessin.
  
  Pour ce projet, j'ai réalisé une toile peinte sur un châssis courbe en bois en utilisant les techniques de peinture à l'œuf du XVIe siècle, dites tempera.
  
  Ce saut dans le temps a été une aventure fascinante.

• Avez-vous déjà été surpris par un élève, par ses capacités ou son évolution ?

  Oui, je suis souvent surprise à un endroit où je ne m'y attends pas et cela me rend toujours très heureuse.

• Être un Superprof, c'est tout un art ! Quel est votre secret ?

  Mon secret, je dirais, est ma spontanéité.
  
  Je suis une personne très enjouée, mais également très exigeante, ce qui me permet de toujours rebondir face aux difficultés et aux attentes de mes élèves.
  
  J'aime explorer de nouvelles méthodes d'enseignement et réfléchir à comment expliquer des concepts similaires de manière différente à chaque fois que c'est nécessaire.