Réalisateur de long-métrage et chef opérateur depuis 10 ans, je vous propose de manipuler du matériel de cinéma et de vous apprendre les bases et les techniques de la fabrication d'un film.

En savoir plus sur Arnold

• Quand avez-vous commencé à pratiquer ? Comment cette activité est venue à vous ?

  Je voue une véritable passion pour la réalisation, qui me fait vivre et vibrer depuis 10 ans. J'ai réalisé deux longs métrages sortis au cinéma en 2014 et 2020 et travaille pour la télévision (Canal +) depuis 2012. Je suis également directeur de la photographie depuis 3 ans sur des courts-métrages, clips, publicités, documentaires. Le fait de côtoyer de près le milieu du cinéma m'a naturellement poussé à désirer transmettre mon expérience à tous ceux qui rêvent de réaliser des films et d'en comprendre les enjeux techniques et pratiques.

• Quels sont les artistes ou les oeuvres qui vous touchent le plus ?

  Les artistes qui savent transmettre des émotions sont ceux qui m'intéressent le plus. La technique doit être au service de l'émotion. L'esthétique est indéniablement capitale dans un film, mais elle n'est pas suffisante. Les personnages, leur empathie, et la structure de l'histoire, portent sur leurs épaules la vraie réussite d'un film.

• Quelles sont les qualités requises, la part de patience ou d'adresse pour réussir dans ce domaine ?

  Comme dans tout domaine, le travail représente 95% de ce qui provoque la réussite. L'opiniâtreté est aussi primordiale. Savoir se relever à chaque échec, à chaque refus. Car ils seront fréquents et parfois violents. Mieux vaut s'y préparer dès le début et ne pas s'en formaliser. Ensuite, il faut pouvoir provoquer la bonne rencontre. Au bon moment. Au bon endroit. Et ne jamais s'arrêter de travailler. Ne jamais s'arrêter d'y croire.

• Un petit conseil pour nous aider à progresser et ne pas se décourager dans l'élaboration de projets ?

  Commencer avec des petits projets. Des court-métrages fauchés, entre amis. Mais avec une très bonne histoire et des acteurs convaincants et convaincus.

• Faites-nous vivre votre passion en nous disant ce qu'elle vous apporte ! En avez-vous d'autres ?

  Les films, c'est parfois encore plus palpitant à faire et à vivre que la vraie vie. Fabriquer un film nous plonge dans un univers parallèle ou tout est permis. C'est un fabuleux exutoire.

• Etes-vous particulièrement fier d'un travail que vous avez effectué ?

  Chacun de mes films m'a apporté une grande satisfaction. Pas forcément dans le résultat, mais dans le fait de me sentir plus aguerri et accompli à chaque nouveau projet. Apprendre de ses erreurs est un petit triomphe. On en ressort grandi, plus serein, plus confiant. Il y a dans chaque film des défauts qu'il est important de ne jamais renier et des qualités qu'il est bon de renouveler et améliorer sans cesse. Toujours viser plus haut.

• Avez-vous déjà été surpris par un élève, par ses capacités ou son évolution ?

  Je ne suis pas professeur de formation et ne me considérerai jamais comme tel. J'aime penser que je suis un éternel élève qui accompagne d'autres élèves, partage avec eux mon expérience et mon savoir-faire. C'est un échange. De fait, un élève peut me surprendre par des idées que je n'aurais pas eues, par une vision artistique différente de la mienne.

• Être un Superprof, c'est tout un art ! Quel est votre secret ?

  A partir du moment où on cherche à transmettre une passion, c'est forcément une partie de plaisir. Cela se ressent dans les yeux de l'intervenant. Lorsque cette brillance transparait dans les yeux d'un élève, on sait que le pari est gagné.