Compositeur, pianiste, étudiant en master de créations sonores à l’Université Paris 8, je propose des cours de piano personnalisés pour tous les niveaux. Méthodologie personnelle et décontractée !

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• Depuis quand développez­-vous une passion pour la musique et plus particulièrement pour votre instrument de prédilection ?

  Je viens d’une famille de musiciens à Téhéran, et le piano est entré très tôt dans ma vie. J’ai eu mes premières leçons à 6 ans, et depuis, il ne m’a plus quitté. Très vite, c’est devenu plus qu’un simple instrument : une façon d’exprimer ce que je ressentais. Mon père, lui-même pianiste et ingénieur, avait même accordé un de nos deux pianos acoustiques différemment pour que je puisse jouer des mélodies persanes en quarts de ton. J’ai grandi avec cette double culture musicale : le baroque, le romantisme, mais aussi les sonorités orientales qui résonnent chez nous.

• Quelle musique pouvez-vous écouter en boucle avec toujours le même plaisir (et sans devenir dingue) ?

  Je pourrais écouter en boucle les compositions et improvisations de Lars Danielsson, qui a cette capacité à créer une atmosphère à la fois profonde et apaisante. Et aussi Ibrahim Maalouf, dont la trompette raconte des histoires universelles, entre Orient et Occident. Ces deux univers résonnent particulièrement avec mon propre parcours.

• Parlez-nous du cours le plus difficile ou étonnant que vous avez pu donner !

  Un des moments les plus marquants, c’était en France, lorsque j’ai animé un atelier avec des élèves qui n’avaient jamais entendu de musique persane. J’ai essayé de leur faire découvrir les intervalles en quarts de ton, qui sont très différents de ce qu’ils connaissaient. Au début, ça paraissait « faux » à leurs oreilles, mais au fur et à mesure, ils ont commencé à les intégrer et même à s’amuser avec. C’était difficile mais tellement beau de voir des jeunes s’ouvrir à une autre manière d’entendre la musique.

• D’après vous, quel est l’instrument le plus compliqué à maîtriser et pourquoi ?

  Le violon, sans hésiter. Chaque note est un défi de justesse, et la moindre variation change tout. C’est un instrument qui ne pardonne pas : si l’oreille n’est pas extrêmement fine, impossible de le maîtriser.

• Quelles sont, pour vous, les clés de la réussite (hormis celles de Sol et de Fa) ?

  La persévérance. Quand j’ai quitté l’Iran à 17 ans pour poursuivre mon rêve, je savais que ça ne serait pas simple. Mais c’est en persistant, en travaillant chaque jour, que j’ai avancé. Ensuite, la curiosité : aller chercher d’autres cultures, d’autres sonorités. Et enfin, l’écoute : écouter les autres musiciens, écouter son public, écouter la vie autour de soi.

• Citez 3 musiciens avec lesquels vous rêveriez de faire un bœuf dans un bar à 2 h du mat et dites-nous pourquoi !

  Lars Danielsson, pour sa sensibilité et sa façon de transformer chaque note en paysage sonore.
  
  Kayhan Kalhor, joueur de kamancheh, pour le lien profond qu’il tisse entre la musique persane et l’improvisation contemporaine.
  
  Ibrahim Maalouf, pour sa capacité à mélanger les mondes et à transmettre une énergie puissante, à la fois intime et universelle.

• Une anecdote à raconter en rapport avec votre métier ou votre scolarité ?

  Je n’oublierai jamais ma première scène en France. Tout me paraissait étrange : le public, la manière dont les gens écoutaient… et surtout, le fait que des femmes puissent chanter librement sur scène. En Iran, c’était impossible. Ce contraste m’a bouleversé. C’est à ce moment que j’ai compris pourquoi j’avais quitté mon pays : pour être libre de faire de la musique, et partager cette liberté avec les autres.

• Quel est votre petite touche qui fait de vous un Superprof adoré par tous ses élèves ?

  Je crois que c’est ma capacité à relier la musique à la vie. Je n’enseigne pas seulement des notes ou des gammes : je transmet une expérience, une histoire, une émotion. J’essaie d’écouter mes élèves comme je les inviterais à écouter une mélodie : avec attention, patience, et ouverture.