Chapitres
Les figures de style sont des procédés littéraires qui enrichissent le langage en jouant avec les mots et les expressions. Elles visent à créer des effets d'expressivité, d'émotion, et d'originalité dans les textes. Ces figures créatives enrichissent la communication et suscitent l'intérêt des lecteurs et des auditeurs. En général, on les distingue en plusieurs catégories.
Les figures de style de substitution
Les figures de style d'insistance
Les figures de style d'atténuation
Les figures de style d'exagération
L'une des figures stylistiques les plus utilisées et connues est la métaphore, qui permet d'établir une comparaison poétique et très esthétique, de manière implicite, et non de manière plus évidente, comme c'est le cas avec la comparaison.
La métaphore n'est qu'un fragment d'un édifice bien plus ancien. Pour comprendre d'où viennent ces figures qui structurent notre façon de penser et de convaincre, il faut remonter aux origines mêmes de la rhétorique.
Selon les spécialistes, la rhétorique est devenue plus littéraire à partir de
av. J.-C.
Elle était essentiellement un outil de persuasion pour les orateurs antiques1.
Deux millénaires de raffinement rhétorique ont ainsi produit un arsenal stylistique d'une richesse remarquable. Voici la carte complète des figures de style françaises .
| Figure | But | Exemple |
|---|---|---|
| Métaphore | Comparaison implicite | Ses yeux sont des étoiles brillantes |
| Comparaison | Mettre en relation deux éléments | Il court comme un lièvre |
| Métonymie | Rmplacer un mot par un autre, les deux termes ayant un rapport logique | Rodrigue, as-tu du cœur ? |
| Synecdoque | Rmplacer un mot par un autre mot appartenant à la même catégorie, mais qui en désigne une partie ou un tout | Cette obscure clarté qui tombe des étoiles Enfin avec le flux nous fait voir trente voiles |
| Périphrase | Remplacer un mot ou un groupe de mots relativement court par une expression plus longue de manière imagée | L'astre du jour |
| Répétition | Renforcer un propos | Jamais je ne te dirai jamais adieu |
| Anaphore | Répétition en début de phrases | Je veux, je rêve, je désire |
| Parallélisme | Répétition de structure grammaticale | Il est bon de rire, il est bon d'aimer |
| Accumulation | Enoncer une suite de termes reprenant la même idée, dans le but d'exagérer, d'amplifier une idée ou un sentiment | Le lait tombe ; adieu veau, vache, cochon, couvée |
| Gradation | Fonctionne par énumération (une gradation descendante ou ascendante) | C’est un roc !… c’est un pic !… c’est un cap ! Que dis-je, c’est un cap ?…c’est une péninsule ! |
| Litote | Atténuation d'une expression | Ce n'est pas mauvais |
| Euphémisme | Adoucir une expression | Il nous a quittés |
| Hyperbole | Exagération dramatique | J'ai une faim de loup |
| Chiasme | Construction croisée | L'amour fait les fous, les fous font l'amour |
| Antithèse | Oposition très forte entre deux termes ou deux idées au sein d'une même phrase ou d'un même vers | À vaincre sans péril, on triomphe sans gloire |
| Oxymore | Raccorder deux termes en apparence opposée | Une obscure clarté |
| Anacoluthe | Interruption syntaxique | Je voulais lui dire - non, cela n'a pas d'importance |
| Allitération | Répétition d'un même son de consonne, reflétant ainsi un écho vocalique de consonnes | Pour qui sont ces serpents qui sifflent sur vos têtes ? |
| Assonance | répétition d’un même son de voyelle dans une même phrase ou dans un ensemble de vers | Les sanglots longs Des violons / De l’automne / Blessent mon coeur / D’une langueur / Monotone |
| Paronomase | Jeu de mots phonétiques | La foi soulève des montagnes, et le doute les aplatit |
Définition des procédés littéraires et stylistiques
Ce que l'on appelle procédé littéraire est un moyen d'expression avec un but précis : attirer l'attention des lecteurs, procurer un effet de surprise, choquer ou émouvoir.
Les procédés stylistiques, quant à eux, sont des moyens de créer des effets variés, notamment par le biais des figures de style, de manière imagée et poétique.
Procédé littéraire
- Terme large qui englobe tous les outils utilisés dans l'écriture
- S'applique à la structure, au récit, aux personnages, au rythme narratif
- Exemples : le flashback, le narrateur omniscient, le suspense, le cliffhanger
- Relève de la construction du texte dans son ensemble
Procédé stylistique
- Terme plus précis, centré sur la manière dont les mots sont agencés
- S'applique à la phrase, à l'expression, au choix lexical
- Exemples : la métaphore, l'anaphore, l'oxymore, l'hyperbole
- Relève du travail sur la langue elle-même
En résumé, tout procédé stylistique est un procédé littéraire — l'inverse n'est pas vrai. Le procédé littéraire construit ce qu'on raconte ; le procédé stylistique construit comment on le dit. L'un joue sur l'architecture du texte, l'autre sur sa matière.
L'importance de ces procédés dans l'analyse et l'interprétation des textes
Ces procédés font toute la différence entre un texte qu'on lit et un texte qu'on ressent. Ils révèlent l'intention de l'auteur en creux, sans jamais l'énoncer frontalement — et c'est précisément là leur force.
Plutôt que d'écrire « Valérie est triste », un bon styliste laissera le silence s'installer, glissera un regard perdu vers la fenêtre, ou choisira des mots dont la sonorité seule suffit à plomber l'atmosphère. Le lecteur comprend. Il ressent. Il comble lui-même les blancs — et c'est lui faire confiance.
Des dizaines de figures existent. Mais si l'on devait n'en retenir que cinq, celles qu'on croise partout, tout le temps, sans toujours les nommer, elles seraient résumées dans cette liste :
La métaphore
"Ses yeux sont des étoiles brillantes."
Établit un lien de comparaison implicite et imagé entre deux éléments.
La comparaison
"Il court comme un lièvre."
Établit ce lien directement.
L'euphémisme
"Il nous a quittés."
Est utilisé pour atténuer la brutalité d'un effet.
La litote
"Ce n'est pas mauvais."
Atténue l'expression de sa pensée.
L'hyperbole
"J'ai une faim de loup."
Exprime une exagération.
Et pour aller plus loin, une liste des 10 expliquées par Romain Bougard, prof de Français.
Figures de substitution
Parmi tous les procédés littéraires, les figures de style occupent une place à part. Ce sont elles qui donnent au langage sa chair, sa couleur, son grain. Là où un texte ordinaire informe, une figure bien choisie fait voir, entendre, ressentir. Elle court-circuite la raison pour aller chercher quelque chose de plus profond chez le lecteur.
C'est leur paradoxe et leur force : en disant les choses de travers, elles les disent mieux.
Métaphore
La métaphore est une figure de style qui établit une comparaison implicite entre deux éléments.
Exemple : "Cet homme est un lion". Ici, l'arc exprime les points communs entre les deux êtres malgré leur apparente différence.
Le but est de créer des images saisissantes, poétiques et évocatrices, enrichissant ainsi le langage et suscitant l'émotion chez les lecteurs. Les termes employés n'impliquent jamais une comparaison directe, mais uniquement une comparaison implicite. La métaphore fonctionne par l'analogie3 et comporte souvent un comparant et un comparé. À titre d'exemple, dans le poème de Victor Hugo, Booz endormi, on a cette suite de métaphores :
Quel dieu, quel moissonneur de l'éternel été Avait, en s'en allant, négligemment jeté Cette faucille d'or dans le champ des étoiles.
Victor Hugo, Booz endormi
La lune devient faucille d'or, le ciel se transforme en champ d'étoiles, le temps endosse l'habit du moissonneur. Trois images, trois mots, et soudain, le poème existe autrement. On ne le lit plus, on le voit. On ne l'analyse plus, on le ressent.
C'est ça, la puissance d'une figure bien posée : elle reste.
Comparaison
Similaire à la métaphore, la comparaison établit également une comparaison, cependant, celle-ci est directe et non implicite.
Exemple : "agile comme un chat". Ici, le pont entre le chat et l'humain représente la comparaison directe, le "comme".
La comparaison joue franc jeu. Elle n'insinue pas, elle montre la couture. Ses outils sont simples, directs, assumés :
- comme
- tel
- telle
- semblable à
- pareil à
- similaire à
Pas de sous-entendu, pas d'ellipse. Le lien entre les deux éléments est posé là, visible et revendiqué.
C'est sa différence fondamentale avec la métaphore, et paradoxalement, entre de bonnes mains, cette transparence peut être tout aussi saisissante. La preuve avec Paul Éluard, dont La Terre est bleue s'ouvre sur :
La terre est bleue comme une orange
Paul Eluard, La Terre est bleue
Cette comparaison permet ici d'étonner, de donner de la consistance à son propos, mais surtout de se questionner et de lire la suite ! On a envie, naturellement, de savoir pourquoi la Terre serait « bleue comme une orange », une orange étant par définition… orange ?
Comment ne pas les confondre 4 ?
La comparaison l'affiche clairement.
La métaphore l'efface.
La comparaison
Ex: Il est fort comme un bœuf
La métaphore
Ex: C'est un bœuf.
L'une montre le rapprochement, l'autre le fait exister sans l'expliquer.
Plus directe, plus brutale, souvent plus belle.
La mécanique comparé/comparant mérite qu'on s'y attarde. Cette vidéo le fait mieux qu'un long paragraphe.
Par exemple :
- Dans « il a un cœur de pierre », pas de filet de sécurité. La métaphore pose l'équation brutalement, sans mode d'emploi. Le cœur est la pierre. L'insensibilité n'est pas expliquée, elle est incarnée. Le lecteur ressent avant même d'analyser.
- Dans « ses yeux brillent comme des étoiles », le « comme » est un guide. Il montre le chemin, borde la comparaison, laisse les deux éléments coexister sans les fusionner. C'est plus doux, plus explicite et parfois, c'est exactement ce qu'il faut.
Deux figures, deux philosophies. L'une fusionne, l'autre rapproche. L'une impose, l'autre suggère.
Métonymie
Il s'agit de l'une des figures de style les plus populaires, et même au sein de notre quotidien, nous en faisons sans cesse usage. Lorsque nous demandons à nos proches "Tu as vu le dernier Spielberg ?" ou encore "as-tu éteint la cuisine ?", nous demandons en réalité s'ils et elles ont vu le dernier film réalisé par Steven Spielberg, ou s'ils et elles ont éteint l'interrupteur de la lumière dans la cuisine.
Son rôle est simple : dire plus avec moins, c’est-à-dire rendre le discours plus concis et plus expressif. Un mot bien choisi qui convoque immédiatement l'idée, l'objet, l'émotion, sans détour ni explication.
Corneille l'avait mieux compris que quiconque. Dans Le Cid, Don Diègue5 ne s'embarrasse pas :
Rodrigue, as-tu du cœur ?
Corneille, Le Cid
Pas besoin d'inventaire. Pas besoin d'expliquer. En un mot, Corneille dit tout, et le lecteur sait exactement de quoi il est question. C'est la métonymie à son sommet : implicite, immédiate, inoubliable.
Synecdoque
Cette figure de style apporte une touche d'originalité et d'efficacité dans le langage, en permettant de faire des raccourcis suggestifs et évocateurs, tout en enrichissant le texte d'une dimension subtile et
C'est précisément l'ambition de la synecdoque : condenser, symboliser, frapper juste. Moins que la métonymie, elle ne désigne pas — elle représente.
Corneille encore. Et ce n'est pas un hasard — le maître du classicisme français savait mieux que personne qu'un seul mot bien choisi peut porter toute une réalité.
Enfin avec le flux nous fait voir trente voiles
Corneille, Le Cid
Périphrase
Son but est d'amener de la poésie, d'enrichir un texte et d'éviter les formules trop simples dans un but purement esthétique. En lisant une périphrase, il faut impérativement savoir de quoi il est question, l'image doit être claire et fluide dans la tête des lecteurs pour que cela fonctionne !
Charles Baudelaire, dans son célèbre poème L'Albatros, utilise nombre de périphrases pour désigner l'oiseau :
[...] indolents compagnons de voyage [...] ces rois de l’azur, maladroits et honteux [...] Ce voyageur ailé [...] prince des nuées [...]
Charles Baudelaire, L'Albatros
Figures d'insistance
Répétition
Son but est de renforcer un propos, d'insister sur une idée ou de créer un effet rythmique. Par exemple, dans le premier couplet de la chanson Je ne regrette rien d'Edith Piaf, "Non, rien de rien", la répétition du mot "rien" accentue le sentiment d'éternité et d'absolu du propos. De même, dans le poème Le Corbeau d'Edgar Allan Poe, la répétition du mot "Nevermore" crée un effet mélodique et angoissant6 :
Quoth the Raven “Nevermore.” [...] With such name as “Nevermore.” [...] Then the bird said “Nevermore.” [...] Of ‘Never—nevermore’.” [...] Meant in croaking “Nevermore.”[...] She shall press, ah, nevermore! [...] Quoth the Raven “Nevermore.” [...] Shall be lifted—nevermore!
Edgar Allan Poe, The Raven
La répétition est un outil puissant dans l'expression littéraire et rhétorique, car elle permet de marquer les esprits, de souligner des émotions et de donner du rythme et de la musicalité au texte. Elle offre aux auteurs un moyen efficace de communiquer leurs idées de manière impactante et mémorable.
Anaphore
Son but est d'insister sur une idée ou un thème important, de créer un effet rythmique et de donner de la force à l'expression. L'anaphore peut être utilisée pour renforcer une argumentation, pour exprimer des émotions intenses ou pour marquer une rupture dans le discours.
Dans son discours historique, l'anaphore "I have a dream"7
crée un effet saisissant et amplifie l'impact du message transmis .
Aussi, Charles Péguy utilise l'anaphore tout au long de son très court poème Ballade du coeur qui a tant battu :
Cœur qui a tant saigné d'amour, de haine Oh cœur mal résigné de tant de peine Cœur tant de fois flétri au dur labeur Cœur tant de fois flétri au mois de mai Cœur qui a fait le brave assez longtemps Vieux seigneur, vieux burgrave, cœur de vingt ans Cœur inaccoutumé, toujours déçu Oh cœur inanimé, toujours naissant Cœur tant de fois failli, cœur frauduleux Cœur tant de fois jailli, cœur scrupuleux Oh cœur sept fois perdu, cœur gracieux Oh cœur sept fois sauvé, oh cœur ingrat Cœur tant de fois mené, tambour battant Oh cœur une fois né, cœur inconstant Cœur qui a tant rêvé, oh cœur charnel Oh cœur inachevé, cœur éternel Cœur qui a tant battu, d'amour, d'espoir Oh cœur trouveras-tu la paix du soir.
Charles Péguy, Ballade du coeur qui a tant battu
Parallélisme
Son but est double : créer un équilibre dans la phrase, et faire résonner les idées entre elles, qu'elles se rejoignent ou qu'elles s'affrontent. Le parallélisme ne décore pas, il structure. Il donne au texte son ossature, son rythme, sa respiration.
L'anaphore et le parallélisme sont des ressources stylistiques puissantes qui permettent de donner du rythme et de l'expressivité au langage, en rendant le texte plus percutant et mémorable.
Accumulation
L'énumération ne liste pas, elle déborde. Elle accumule, empile, compresse jusqu'à ce que le lecteur ressente ce que les mots décrivent : l'abondance, le vertige, parfois le chaos. C'est une figure physique, presque viscérale.
La Fontaine en était friand. Dans La Laitière et le pot au lait :
Le lait tombe ; adieu veau, vache, cochon, couvée
Jean de La Fontaine, La Laitière et le pot au lait
Gradation
Racine construit la foudre en trois temps. D'abord les yeux : je le vis. Puis le corps qui trahit : je rougis. Puis l'effondrement : je pâlis, le sang figé, le reste suspendu. Trois verbes, une chute. L'amour raconté comme un accident.
Rostand, lui, retourne le procédé avec une tout autre intention. Dans Cyrano de Bergerac :
C’est un roc !… c’est un pic !… c’est un cap ! Que dis-je, c’est un cap ?…c’est une péninsule !
Edmond Rostand, Cyrano de Bergerac
Bien que la grande majorité des gradations les plus célèbres soient ascendantes, il en existe également des descendantes, telle que celle-ci :
Je suis perdu, je suis assassiné, on m'a coupé la gorge, on m'a dérobé mon argent !
L'Avare, Molière
Figures d'atténuation et d'exagération
Litote
La litote peut être utilisée pour exprimer de la prudence, de la politesse ou pour insinuer une critique de manière indirecte. Par exemple, en disant "Ce n'est pas mauvais du tout" pour qualifier quelque chose de très bon, on utilise la litote pour atténuer l'éloge.
La plus fameuse litote de la littérature se retrouve dans Le Cid de Corneille :
Va, je ne te hais point !
Corneille, Le Cid
Euphémisme
L'euphémisme est une question de tact et parfois, de survie sociale. On adoucit, on contourne, on enrobe ce qui blesse, ce qui choque, ce qui dérange. Il nous a quittés pour ne pas dire il est mort. La réalité est la même, mais les mots ménagent ceux qui écoutent.
Hugo, dans Les Misérables, en joue avec une maîtrise tranquille :
Cette petite grande âme venait de s'envoler.
Les Misérables, Victor Hugo
Litote et euphémisme partagent la même pudeur fondamentale : dire moins pour heurter moins. L'une minimise, l'autre contourne.
Toutes deux servent le même instinct : rendre la brutalité du réel un peu plus habitable.
| Litote | Euphémisme | |
|---|---|---|
| Objectif principal | En dire moins que ce que l'on pense, soit pour en suggérer davantage, soit pour cacher ce que l'on pense | En dire moins afin d'atténuer une douleur, une réalité brutale |
| Structure type | Utilisation répétée de la négation "Ce n'est pas mauvais", "Ce n'est pas faux", "C'est peu problématique" | Utilisation de termes doux, atténuant la douleur, ainsi que de métaphores |
| Exemple célèbre | "Va, je ne te hais point" (Corneille) (qui signifie "Je t'aime passionnément, à la folie") | "Elle nous a quittés / Elle est montée au ciel" (qui signifie "Elle est décédée / Elle est morte") |
Hyperbole
L'hyperbole ne fait pas dans la demi-mesure, c'est son principe même. Elle grossit, elle amplifie, elle pousse le curseur jusqu'au bout pour que l'émotion, elle, arrive en entier. Pas de nuance, pas de retenue : l'excès est l'outil.
Ce que la litote dit en moins, l'hyperbole le hurle en trop. Et paradoxalement, les deux font mouche.
L'hyperbole s'emballe encore plus volontiers lorsqu'elle s'associe à l'énumération. L'une exagère, l'autre accumule. Ensemble, elles produisent un effet de surenchère qui finit par devenir presque comique, tant l'excès devient jouissif.
Madame de Sévigné le savait mieux que personne. Dans ses Lettres, elle n'annonce pas une nouvelle — elle la couronne :
Je m’en vais vous mander la chose la plus étonnante, la plus surprenante, la plus merveilleuse, la plus miraculeuse, la plus triomphante, la plus étourdissante, la plus inouïe, la plus singulière, la plus extraordinaire, la plus incroyable, la plus imprévue, la plus grande, la plus petite, la plus rare, la plus commune, la plus éclatante, la plus secrète jusqu’à aujourd’hui, la plus brillante, la plus digne d’envie.
Madame de Sévigné, Lettres, Lettre à Monsieur de Coulanges
Dix-neuf superlatifs. Pour annoncer quoi ? On ne le sait pas encore et c'est précisément là tout le génie de la chose.
Figures de construction
Chiasme
Le chiasme joue sur le miroir. Il prend deux éléments, les inverse et, dans ce croisement, fait surgir un contraste, une tension, parfois une vérité qu'une formulation ordinaire n'aurait pas atteinte. La structure elle-même devient un argument.
Percutant, symétrique, inoubliable, le chiasme est la figure des formules qui restent.
Kennedy en a fait l'une des phrases les plus citées du XXe siècle:
« Ne vous demandez pas ce que votre pays peut faire pour vous ; demandez-vous ce que vous pouvez faire pour votre pays. »
Le croisement est parfait : l'invitation à l'action immédiate. Deux éléments, une inversion, un discours entier résumé en une ligne.
Mais La Rochefoucauld, deux siècles plus tôt, en avait déjà saisi toute la profondeur avec une lucidité un peu plus sombre sur la nature humaine :
On veut haïr et on veut aimer, mais on aime encore quand on hait, et on hait encore quand on aime.
François de La Rochefoucauld, Maximes
Même structure, autre vertige. Kennedy appelle à l'action, La Rochefoucauld constate l'impasse. Le chiasme, lui, sert les deux avec la même élégance.
Antithèse
L'antithèse ne cherche pas la nuance, elle tranche. Elle pose deux contraires face à face et laisse le lecteur mesurer l'écart, ressentir la tension et tirer ses propres conclusions. Les titres les plus marquants de la littérature en sont souvent la preuve : Le Rouge et le Noir, Guerre et Paix, L'Être et le Néant. L'opposition est déjà dans le nom, le reste suit.
Corneille, dans Le Cid, en distille l'essence en une seule ligne :
À vaincre sans péril, on triomphe sans gloire.
Le Cid, Corneille
Six mots contre six mots. Péril contre gloire. Vaincre contre triompher. La formule est si bien équilibrée qu'elle semble inévitable, comme si elle avait toujours existé, et que Corneille n'avait fait que la trouver.
Oxymore
L'oxymore fait cohabiter ce qui ne devrait pas se toucher. Deux contraires, une seule expression, et dans ce choc naît quelque chose d'inattendu, d'insaisissable, de plus juste que chaque mot pris séparément.
Camus ne cherche pas la cohérence — il cherche la vérité. Et parfois, la vérité ne tient que dans la contradiction.
Un silence assourdissant.
Albert Camus, La Chute
Anacoluthe
L'anacoluthe brise la phrase en plein élan. La syntaxe déraille, le sujet change de cap, la construction abandonne sa promesse initiale. C'est précisément ce décrochage qui produit l'effet et non pas une erreur, mais une décision.
« Hier, je suis allée... Ah, j'ai oublié mon parapluie. » La pensée déborde la grammaire. Et le lecteur, pris par surprise, se retrouve exactement là où l'auteur voulait l'emmener.
L'hyperbole et l'anacoluthe ont ceci en commun :
elles refusent le confort du prévisible.
L'une force le trait jusqu'à l'excès, l'autre coupe court sans prévenir.
Toutes deux secouent le lecteur et le sortent de sa lecture passive, non pas pour décorer le texte, mais le rendre vivant.
Figures sonores
Allitération
On crée une harmonie auditive et on ajoute un charme, une mélodie. Ceci permet de bien retenir la phrase ou le vers et de lier les différents mots entre eux afin de les faire se rapprocher encore plus !
Et je soutiens la vue / De ce sacré soleil dont je suis descendue ?
Racine, Phèdre
Assonance
L'assonance transforme la phrase en partition. En répétant les mêmes voyelles, elle installe une mélodie souterraine, douce ou tendue, légère ou lourde selon le son choisi. Le i tranche, le ou berce, le a ouvre. Le lecteur ne l'analyse pas toujours, mais il l'entend. Il le ressent.
C'est la figure la plus discrète du lot et parfois, la plus puissante.
Les sanglots longs Des violons De l’automne Blessent mon coeur D’une langueur Monotone.
Verlaine, Chanson d’automne
Paronomase
La paronomase joue avec le son comme d'autres jouent avec le sens. Elle rapproche des mots qui se ressemblent à l'oreille mais divergent sur le fond. Dans cet écart naît quelque chose de plaisant, parfois d'espiègle, toujours de mémorable.
C'est la figure des slogans qui accrochent, des vers qui sonnent juste, des formules qu'on retient sans savoir pourquoi.
Et la mer et l’amour ont l’amer pour partage, Et la mer est amère, et l’amour est amer.
Pierre de Marbeuf, Et la mer et l'amour…
Les figures de style ne sont pas des ornements réservés aux dissertations de lycée ou aux poètes du XVIIe siècle. Elles sont partout, dans les discours politiques, les slogans publicitaires, les conversations du quotidien, les titres de presse. On les utilise sans les nommer, on les ressent sans les analyser.
Les connaître, c'est comprendre comment le langage fonctionne vraiment. Non pas comme un simple outil de transmission d'information, mais comme une matière vivante, malléable, capable de faire rire, d'émouvoir, de convaincre ou de déstabiliser en quelques mots bien placés.
Métaphore, chiasme, hyperbole, oxymore, chaque figure est une façon différente de dire le monde. À vous maintenant de les reconnaître, de les apprivoiser, et pourquoi pas, de les utiliser.
Sources
- JENNY, Laurent, UNIGE - Université de Genève [www.unige.ch], "Méthodes et problèmes - Les figures de rhétorique", 2003, https://www.unige.ch/lettres/framo/enseignements/methodes/frhetorique/frintegr.html#fr000000. Consulté le 06 mars 2026.
- L'Etudiant [www.letudiant.fr], "Devenez incollable sur les procédés littéraires", 22 juin 2022, https://www.letudiant.fr/bac/devenez-incollable-sur-les-procedes-litteraires.html. Consulté le 06 mars 2026.
- PLANTIN, Christian, "Métaphore - Analogie - Modèle", 18 avril 2021, https://icar.cnrs.fr/dicoplantin/metaphore/. Consulté le 06 mars 2026.
- ASP [www.assistancescolaire.com], "Distinguer une comparaison d'une métaphore", https://www.assistancescolaire.com/eleve/5e/francais/reviser-une-notion/5_fra_26. Consulté le 06 mars 2026.
- Etudes Littéraires [www.etudes-litteraires.com], "Pierre Corneille (1606-1684), Le Cid (1637)", https://www.etudes-litteraires.com/corneille/le-cid-acte-1-scene-5. Consulté le 06 mars 2026.
- FRAZIK, Hélène, "Des répétitions sonores dans les histoires fantastiques d’Edgar Allan Poe à la pulsation des images cinématographiques", pp. 29-46, Edgar Poe et ses motifs à l’écran, édité par David Roche et Vincent Souladié, Presses universitaires de Rennes, 2023, https://books.openedition.org/pur/274106. Consulté le 06 mars 2026.
- CHALMET, Véronique, "Que retenir du discours
I have a dream
prononcé par Martin Luther King ?", 21 mars 2025, https://enseignants.lumni.fr/parcours/1203/que-retenir-du-discours-i-have-a-dream-prononce-par-martin-luther-king.html. Consulté le 06 mars 2026. - Projet Voltaire [www.projet-voltaire.fr], "La gradation : énumérer des idées de plus en plus fortes", https://www.projet-voltaire.fr/regles-orthographe/gradation/. Consulté le 06 mars 2026.
- Dictionnaire de l'Académie Française [www.dictionnaire-academie.fr], "OXYMORE", https://www.dictionnaire-academie.fr/article/A9O1097. Consulté le 06 mars 2026.
Résumer avec l'IA :
Vous avez aimé cet article ? Notez-le !
Loading...
Si vous désirez une aide personnalisée, contactez dès maintenant l’un de nos professeurs !
Merci c’est vraiment bon de votre part
Comment reconnaître les effets-valeurs et effets-valeurs à travers un énoncé stylistique
Quelle est la figure utilisée dans la formule
où ‘front’ est la ligne d’affrontement entre deux armées
‘ coeur’ est l’organe vital de la victime.
Merci